Güncel Haberler

Pasifik Kıyıları: Ayaklanmanın en büyük canavarı mı?

Yönetmen Steven S DeKnight, Joss Whedon ve onun televizyon deneyiminde Pasifik Kıravatının devam etmesini sağladı.Pasifik Kıyıları: Devasa, ağır silahlı robotlara karşı dev şehirlerin canavarlarını parçalayan ayaklanmalar.

pasifik-jant-ayaklanma-19 Ama filmi yaratmak için, yazar ve yönetmen Steven S DeKnight daha da tehditkar bir düşmanla yüzleşti: zaman.

Dünyanın dört bir yanındaki tiyatrolarda, Uprising, John Boyega'nın başrolüne adım atmasıyla birlikte, orijinal Pasifik Kıyılarının canavarca savaşan eğlencesini şanlı bir şekilde aptalca bir şekilde sürdürüyor. Orijinal yönetmen Guillermo Del Toro , Oscar ödüllü The Shape of Water yapımcılığını yapmaktan vazgeçti , bu yüzden yapımcılar Spartacus yaratıcısını ve eski Daredevil göstericisini DeKnight yazıp yönetmeye davet ettiler. Yönetmenlik mesleğini çok daha kısıtlı düşük bütçeli bir gerilim filmi ile yapmayı planlayan DeKnight, büyük bir gişe rekorları kıran seri üretimden sorumluydu ve saat geçiyordu.

İşe alınmadan önce prodüksiyon şirketi Legendary tarafından reddedilen üç ileriye dönük senaryo ile, DeKnight yaklaşık altı ay içinde sıfırdan bir senaryo oluşturmak zorunda kaldı. Yeni bir hikayenin kaba bir taslağıyla donatılan DeKnight, son tarihini karşılamak için Smallville, Buffy The Vampire Slayer ve Angel gibi TV şovlarında çalışma deneyimine döndü.

Geleneksel olarak tek bir yazar ya da yazı ekibinin birbirini izleyen taslakları kullanarak yazdığı sinema filmlerinden farklı olarak, Amerikan TV şovları genellikle bölümleri ayıran ve yazarın odası olarak adlandırılan birbiriyle işbirliği yapan bir grup tarafından yazılır. Ayaklanma için DeKnight, bir dizi televizyondan oluşan bir yazarın odasını bir araya getirdi ve "iki hafta boyunca hikayeyi tartıştık ve güldük ve tartıştık."

Bu gruptan DeKnight, Handmaid'in masal yazarı Kyra Snyder ve webseries yaratıcısı Emily Carmichael'i senaryoların her birinin yarısına yazdı. "Bir sahneyi bitirdikten sonra, bana gönderirlerdi. Ben de başka sahnelerde çalışırken tekrar yazabilirim. Senaryo yazmanın çılgın bir köpeği gibiydi!" gülerek DeKnight.

Neyse ki, DeKnight küçük ekrandaki sıkı son tarihlerdeki payıyla karşılaştı. “Bunu TV arka planı olmadan asla yapamazdım” diyor. "TV'de bir bölüm bitirdiğinizden ve bir sonraki filmi çekmeye başladığınız için devam edemezsiniz. Bu hayati zaman yönetimini gerçekten öğretir."

Ve o, küçük ekrandan büyük ekran gişe rekortmenlerine sıçramayı gerçekleştiren başka bir yazar-yönetmen deneyimine de borçludur: DeKnight'ın Buffy the Vampire Slayer ve Angel, Joss Whedon'un akıl hocası . DeKnight, "Joss karakter ve hikaye, mizah ve duygu bir masterclass" dedi. "Ve ayrıca Joss hakkındaki en büyük şey hepimiz Buffy'lı yazarlarla birlikte, bizden şov yapmamızı istiyordu. Birlikte bir gösteri yapmanın her yönünü öğrenmemizi istiyordu. Bu yüzden, her zaman sette, Bize bir çok şey verdi - kendimi dahil etmek için ilk şansımız oldu.



Saatin işaretlendiği gibi, Maze Runner filmlerinin yazarı TS Nowlin, gelen yıldız John Boyega'nın senaryosunu yeniden düzenlemeye yardım etmek için getirildi.

Boyega, ilk filmin yıldızı Idris Elba'nın oğlunu oynamak için doğal bir uygunluk olarak önerilmişti, ama DeKnight, Star Wars aktörünün başka bir gişe rekorları kıran bilim kurmacasına dahil olduğu için onu reddedeceğinden şüpheleniyordu. Neyse ki, Ayaklanma’nın yönetici yapımcısı Mary Parent’in bir planı vardı. Boyega ve onun yapım ortakları ilgisiz bir toplantıya geldiğinde, Ayaklanma için konsept sanatı sadece duvara asıldı. Boyega'yı genç bir Harrison Ford'la karşılaştıran DeKnight, “Tıpkı benim gibi kocaman dev bir canavar hayranı ve anime hayranı oldu” diyor.

Sadece Boyega Han Solo'nun çirkin cazibesini değil, kendi Londra aksanıyla yaptı. DeKnight, "Kendi aksanını kullanmaması hiç bir zaman tartışılmadı" diyor. "Sadece [Elba'nın karakterinin] oğlu olduğu için değil, ama bu filmi sevdiğim başka bir şey için: bu uluslararası his. John İngiliz aksanıyla, kendi ana dilini konuşan Çinli oyuncularımız var, her yerinden insanlar var. dünyayı ve hiç kimsenin aksanını değiştirmesini istemedim. ”

Neyse ki, son tarihe rağmen, Uprising'in yazarlarının en azından biraz eğlenmesi için zaman vardı. Tokyo'da son büyük aksiyon sahnesi, bir başlangıç, bir orta ve son olarak bir mini filme ayrılırken, "Başından beri, benim hikayemde beş aksiyon dizisi fikrine yer verdim," diyor DeKnight. gerçekten ne güzel olurdu diye konuşmaya başladık, ekranda ne görmek isterdik. Bu eğlenceli şeyler. Bu oyun alanında küçük bir çocuk. ”

Bu büyük aksiyon sahneleri, efekt şirketi Double Negative'de görsel efekt süpervizörü Peter Chang tarafından yönetilen efekt ekibiyle yakın bir şekilde çalışmak anlamına geliyordu. DeKnight, filmin simbiyotik olarak birbirine bağlanmış iki kişilik Jaeger takımlarıyla çalışma ilişkilerini karşılaştırarak: “Tüm film boyunca kalçaya bağlandık” diyor: “Bu işi yapmak için kendimizi sürüklememiz gerekiyordu!”

Efektleri oyunculuğa uyacak şekilde planlamak ve tersini yapmak sürecin büyük bir bölümünü oluşturuyordu. Neyse ki, modern film yapımcıları bir iPad'deki animasyonlu bir storyboard gibi görselleştirmeyi kullanabilirler. Oyuncular ve film yapımcıları, hayali bir canavarı onlara yaklaşmaya çalışan bir yeşil ekran üzerinde hareket ettikleri zaman bile, çekimin nasıl görüneceğini görmek için previz animasyonuna başvurabilirler. "Previz aracı, beni sonsuza dek bozdu," diye gülerek DeKnight. "TV'de, normalde önceden gelme şansınız yok çünkü yeterli zaman yok."

Ardından çekim tamamlandığında, film birlikte düzenlendikçe değişiklikler yapılmalıdır . DeKnight, “Her zaman biraz sıvı sürecidir” diyor. "Ne kadar önceden planladığın önemli değil, düzenleme yaptıktan sonra karar verirsin, peki ya bunu yerine yaparsak? Biraz çevik olmalısın."

Oyunda göreceli olarak geç bir değişiklik yapmak, görsel efektler ekibindeki yüzlerce animatör, besteci ve dijital sanatçı için yön değişikliği anlamına geliyordu. DeKnight, "Çok sert bir sol yapmaya karar verdiğimizde ve Peter beyaza dönerken birkaç kez vardı." "Bu büyüklükteki bir film hakkında bir şey, tamamen zamanı. Etkileri çok karmaşık olduğu için bu yayınlama tarihini vurmak için koşuyorsunuz ve çalışıyorsunuz. Bu nedenle görsel efektleri yaparken çok fazla at ticareti var."

https://www.cnet.com/news/pacific-rim-uprising-biggest-monster-deadlines-steven-s-deknight-interview/